Wir stellen vor: die Künstler*innen hinter den Wandbildern für #KindComments
26. September 2017
In den kommenden Monaten geht unsere weltweite Initiative weiter: In Städten rund um den Globus verwandeln wir Wände in farbenfrohe Botschaften, um so alle Menschen zu einem freundlichen Miteinander und #KindComments anzuregen. Alle Wandbilder wurden von Künstlerinnen und Künstlern unserer weltweiten Community geschaffen.
Besuche ein solches Wandbild, nimm ein Foto oder Video davon auf, teile es mit einem #KindComment und bereite damit anderen eine Freude.
Hier stellen wir dir alle Künstler*innen vor, mit denen wir zusammengearbeitet haben, um Nettigkeit, Freundlichkeit, Empathie und Herzlichkeit zu feiern.
Lakwena (@lakwena) – Lakwena kombiniert kräftige Farben und geometrische Muster mit inspirierenden und tiefgründigen Statements. In ihren kultigen und farbenfrohen Werken verwendet sie dekorative Elemente als Kommunikationsmittel. Im Mittelpunkt ihrer Arbeit stehen Worte, die sie als Bilder, aber auch als sinnstiftende Elemente nutzt. Dabei lehnt sie sich an die Techniken und Grundsätze der konventionellen Schilderherstellung sowie des modernen Grafikdesigns an. Als Ausdrucksform in einer politischen Welt untersucht Lakwena, wie sich die Verwendung von Ornamenten in religiösen Zeremonien und in der Mythenbildung auf die Popkultur der Gegenwart übertragen lässt.
Ort: The Bowery Wall, 76 E Houston Street, New York, New York
Lourdes Villagomez (@lourdes_villagomez) – Lourdes ist eine mexikanische Künstlerin, die ihr Studium in Grafikdesign mit Nebenfach Kunst an der Universidad Iberoamericana in Mexiko-Stadt abgeschlossen hat. Weiterführende Studiengänge in Fotografie und Kunst hat sie am CATS College in Cambridge absolviert. Zuletzt kam noch ein Master in Visual Arts an der Accademia Riaci in Florenz (Italien) dazu. Lourdes nutzt hauptsächlich die Acrylmalerei und bildet mit ihren Werken eine Vielzahl von Themen ab, z. B. Porträts oder die vielfältige Kultur ihres Heimatlandes Mexiko. Ihr frischer Stil und der Einsatz der gesamten Farbpalette geben ihren Kunstwerken eine dynamische und lebendige Note.
Ort: Mexiko-Stadt
Dallas Clayton (@dallasclayton) – Dallas ist Bestseller-Autor, Illustrator, Wandmaler, Philanthrop, Abenteurer und Gastredner bei Veranstaltungen für Kinder und Erwachsene. Er startete seine Karriere mit der Selbstpublikation “Das Super Buch”, eine Geschichte, in der Kinder dazu aufgefordert werden, TRÄUME SO GROẞ WIE NIE ZUVOR zu träumen. Danach wurde er als „der neue Dr. Seuss“ bejubelt. Dallas verwandelt einfache Räume in interaktive Anlässe für Reflexion und positive Gedanken und Wünsche. Mit seinen Wandbildern möchte er die Menschen zu reellen, aber auch virtuellen Gesten der Freundlichkeit, Liebe, Introspektion und des Mitgefühls bewegen. Gleichzeitig sollen die Werke Farbe, Licht, Hoffnung und künstlerische Schönheit in die Städte der Erde bringen.
Ort: 2649 Main Street (westliche Außenwand), Dallas, Texas
Ort: TOMS (Geschäft): 1611 N Damen Ave, Chicago, IL 60647
Ort: Union Market, 1309 5th St NE, Washington, DC 20002
Chocomoo (@yukachocomoo) – Yuka, eine neue Illustratorin aus Kyoto, Japan, ist unter dem Pseudonym „Chocomoo“ bekannt. Ihr ganz eigener Kunststil lässt sich am Besten als „Pop“ und „monochrom“ beschreiben. Sie lässt sich von Rockmusik und Hip-Hop inspirieren und von der traditionellen Kalligraphie. Chocomoos Kunst nimmt unterschiedlichste Formen an – von der Zusammenarbeit mit Musiker*innen und Marken bis hin zu Kunstausstellungen. Dabei arbeitet sie oft mit den verschiedensten nationalen und internationalen Partnern zusammen. Mit ihren skurrilen Illustrationen hat sie Fans aus aller Welt gewonnen.
Diela Maharanie (@dielamaharanie) ist eine Illustratorin in Jakarta. Ihre Welt ist leuchtend bunt, hat aber auch einen Hauch von Ironie: Die Szenerie ist zwar farbenfroh, ihre Figuren sind aber immer irgendwie ein bisschen melancholisch. Das verleiht ihren Werken eine tiefere Bedeutungsebene. Mit ihrer Kunst möchte sie ihren Sinn für Ästhetik in ein Sprachrohr verwandeln, über das sie ihre Gedanken und Ideen ausdrückt und mit dem sie auf das reagiert, was um sie herum geschieht. Gleichzeitig erlebt Diela so die Liebe zum Zeichnen, wegen der sie den Beruf als Illustratorin ergriffen hat. Sie verdient ihren Lebensunterhalt als Illustratorin und Workshop-Dozentin. Außerdem hat sie eine eigene Produktlinie, die auf ihren Kunstwerken basiert.
Mikhaela Cherry Virginia Chandra (@mikhaelacherry) ist 24 Jahre alt und freischaffende Wandkünstlerin. Sie wurde in Jakarta, Indonesien, geboren und ist dort aufgewachsen, bevor es sie für ein Studium nach Shanghai verschlug. Nach einem Berufsstart im Marketing und Grafikdesign verließ sie diese Branche 2015, um ihren Traum zu verwirklichen, ganz als Künstlerin zu arbeiten. Mikhaelas Kunstwerke lassen sich als detaillierte Zentangle-Zeichnungen [Muster] mit Aquarell- und Doodle-Elementen beschreiben. Sie ist überzeugt, dass ihr mutiger Schritt, ihre Komfortzone zu verlassen, ihre Arbeit und ihr Portfolio geprägt hat.
Yessiow (@yessiow) aus Indonesien ist Illustratorin und studiert Design mit dem Hauptfach Visuelle Kommunikation. Ihre Liebe zur Kunst begann im Alter von fünf Jahren und ab 2012 fing sie an, sich an „Doodle-Art“ zu versuchen. Zu ihrem Portfolio gehören außer Doodles auch Wandmalerei und digitale Kunst. Yessiows bevorzugtes Medium ist die „Doodle-Art“, mit der sie ihren Ideen und Vorstellungen in Form von Kreaturen und Ornamenten am besten Ausdruck verleihen kann. Die markante Kombination von kühner Bildersprache und Pastellfarben ist zu ihrem Markenzeichen geworden. Ihre Werke wurden bereits bei einer Reihe von Veranstaltungen ausgestellt. Zudem hat Yessiow 2012 eine der größten Doodle-Communitys Indonesiens gegründet, die in zehn Städten vertreten ist und auch weiterhin wächst.